act pro
AUTONOMISATION À LA CRÉATION THÉATRALE PROFESSIONNELLE
Formation professionnelle du jeu de l'acteur*
Les compétences à acquérir pour l’aspirant comédien sont nombreuses. Outre l’interprétation, il est nécessaire, dans un objectif professionnel, de maîtriser des compétences de diffusion. Le comédien doit entrer en contact avec les partenaires, gérer sa communication, mettre en avant ses atouts et compétences techniques et artistiques afin de s’inscrire dans des projets professionnels.
Forte de son expérience, L’École des Gens propose une formation professionnelle complète délivrant l’intégralité de ces compétences. Le but de cette formation, en deux ans, est de permettre aux élèves une insertion professionnelle.
LA FORMATION EN Détails.
La formation ACT PRO répond aux besoins de compétences du professionnel du spectacle vivant en qualité de comédien, dans la création et la gestion d’une carrière artistique autonome. Les élèves issus de la formation maitrisent l’ensemble des compétences techniques et artistiques dans le domaine de l’interprétation nécessaires au métier de comédien. En plus de ces techniques, les élèves acquièrent des compétences en production, en théorie, en diffusion et en communication. Ils se retrouvent en mesure de créer de manière autonome en ayant construit et développé leur singularité artistique.
La formation ACT PRO est construite sur des enseignements pratiques, théoriques et des rencontres professionnelles.
Elle s'articule autour de 5 grands pôles et 30 modules.
Objectifs
- Maitriser des techniques d’interprétation en vue d’intégrer un spectacle
- Créer une œuvre utilisant le jeu du comédien, collectif ou par groupe, dans le but de le vendre ou non, à partir d’un texte existant ou par une création d’écriture, en mobilisant des pôles vus durant les deux ans de formation
- Constituer un réseau professionnel, gérer sa communication, savoir valoriser sa singularité artistique et défendre son projet
- Établir un plan de production et de diffusion
Ces 4 objectifs permettent de :
- S'insérer professionnellement dans le monde du spectacle
- Devenir autonome dans sa pratique artistique
- Acquérir l'ensemble des compétences nécessaires au métier de comédien pour construire et gérer une carrière dans la durée
Public concerné
Adultes à partir de 18 ans, voulant découvrir et approfondir ses connaissances et compétences dans le monde du spectacle vivant, et en particulier dans le jeu de l'acteur.
Prérequis : justifier d'un an minimum de pratique de la scène, toutes disciplines confondues.
Déroulé
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Durée : 990 heures sur deux ans, soit 495 heures par an, réparties en 15 heures hebdomadaires
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Jours et horaires : les mardis, jeudis et vendredis, de 13h à 18h30 (fin des cours à 18h mais être disponible jusqu'à 18h30 en cas de dépassement ou autre)
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Lieu : École des Gens, 45 rue Nicolas Chorier à Grenoble
Formation entièrement en présentiel
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Effectif : formation ouverte pour 16 élèves maximum
Contenu
Durant les deux ans, la formation s'articule autour de 5 grands pôles* :
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Voix : 95 heures
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Corps : 113 heures
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Interprétation : 493 heures
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Production : 165 heures
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Théorie : 63 heures
+ rencontres professionnelles et vie de classe : 31 heures
+ évaluations d'acquis trimestrielles : 30 heures
+ stage facultatif durant les vacances scolaires, hors période de formation, en France et/ou à l'étranger
* la répartition des heures est soumise à modification d'ici la rentrée de septembre !
Dates clés 2023
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Candidatures pour l'audition d'entrée : ouvertes jusqu'au 4 juin 2025
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1e tour de l'audition : le 05 juin et le 06 juin 2025, entre 13h et 18h30
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2e tour de l'audition : jeudi 19 juin et vendredi 20 juin 2025, de 13h à 18h30
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Rentrée : mardi 16 septembre 2025 à 13h
Tarifs
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3000 euros par an + 20 euros d'adhésion annuelle à l'association si financement personnel
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3500 euros par an + 20 euros d'adhésion annuelle à l'association si financement AFDAS (ou autre OPCO)
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Trousse de maquillage à composer, environ 100 euros pour les deux ans
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10 spectacles obligatoires par an, tarifs réduits grâce aux partenariats de l'école, compter entre 100 et 130 euros par an maximum
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20 euros de frais d'audition (encaissé uniquement si le dossier est retenu)
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Accès à certaines options payantes en deuxième année
Chiffres clés
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Recommandation :de la formation : 8.53 / 10 (moyenne calculée d'après les retours d'anciens élèves 2019-2021 et 2021-2023)
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100 % des élèves réalisent au moins deux cachets sur les deux ans
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Atteinte des 4 objectifs par les élèves : 89% des élèves ont atteint tous les objectifs attendus par la formation (promotion 2021-2023).
À la fin des deux ans de formation, un jury professionnel composé du directeur de la formation, d'un(e) metteur(e) en scène intervenant dans la formation ou non, et/ou de toute autre professionnel du spectacle, évalue la ou les création(s) des élèves sur le plan artistique, économique et technique.
Méthodes et modalités d'évaluation
Le programme pédagogique de la formation ACT PRO est conçu par le directeur de la formation. Les modules composant les grands pôles sont assurés par des intervenants, tous professionnels en lien avec le spectacle ou de leur discipline, et qui sont choisis par le directeur de la formation. Ces derniers, ainsi que le directeur de formation, proposent des enseignements pratiques et théoriques, avec un suivi individuel. Chacun dispose d'une large souplesse dans la façon d'enseigner et de transmettre, avec la priorité sur l'adaptation et la cohérence du groupe et de chaque élève.
La formation est également ponctuée de rencontres professionnelles.
Cela peut être lors d'un suivi de création de spectacle avec l'une des structures partenaires de l'école (Théâtre Municipal, Scène Nationale L'Hexagone, MC2:...) autour de rencontres avec comédien(ne)s, metteur(e)s en scène, régisseurs/ses, maquilleurs/ses... Les élèves assistent à différentes étapes de travail, partagent et échangent sur leur impression.
Les élèves sont évalués de manière continue pour chaque module à l'exception de certains modules théoriques, avec un livret de suivi pédagogique individuel rempli par les intervenants ; trimestriellement avec des validations d'acquis devant jury ; et en fin de formation avec un projet de sortie, qui prend la forme d'une création de spectacle avec représentation devant jury et public.
À savoir
La formation ACT PRO est aménageable pour les personnes en situation de handicap, selon le handicap. Pour définir ensemble ces aménagements, contactez-nous à contact@ecoledesgens.com. Retrouvez également le Registre Public d'Accessibilité ici.
L’objectif est de proposer une pédagogie facilitante, et de trouver des aménagements qui aient du sens, c’est-à-dire compatibles avec le métier de comédien.
En plus des heures d'enseignements dispensées, la formation ACT PRO demande un travail personnel important et un investissement conséquent. Les élèves doivent être présents et assidus à l'ensemble des cours, faire preuve d'une grande motivation et parfaire tout au long du cursus leur culture théâtrale.
conditions d'admission.
> 1re sélection sur dossier
Les candidats sélectionnés seront avertis par courriel, et recevront en même temps une lettre de convocation avec la date et l'horaire de passage pour la première audition.
> 1er tour : audition devant jury, scène au choix, entre 2 et 3 minutes + entretien de motivation
La scène présentée peut-être un monologue ou un dialogue déjà existant, ou bien une création du candidat. En cas de dialogue, le candidat est tenu de venir avec sa ou ses répliques.
Le candidat peut utiliser de la musique et/ou des accessoires, mais doit venir avec et être responsable de la gestion lors de son audition.
L'École met à disposition une table et des chaises, si besoin.
Les résultats seront connus en fin de journée le jour des auditions ou plus tard trois jours après, sur le site internet de l'école. Les candidats retenus recevront par courriel une lettre de convocation pour le deuxième tour.
> 2e tour : stage de 10 heures réparti sur deux jours, à l'école.
Les résultats finaux seront communiqués à l'issue du dernier jour du stage, ou au plus tard trois jours après, sur le site internet de l'école.
Il sera envoyé par mail aux candidats retenus un contrat de formation professionnelle, à nous retourner complété et signé, au plus tard le 7 juillet 2025.
L'élève dispose ensuite d'un délai de rétraction de dix jours à compter de la signature du contrat, à faire par lettre recommandée avec accusé de réception.
À l'issue des dix jours, l'inscription est ferme et définitive, et l'adhésion à l'association est dûe (20 euros).
programme pédagogique.
Travail sur la voix
(93 heures)
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Travail d’articulation
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Travail de la voix parlée
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Travail de la voix chantée
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Déclamation
Travail sur le corps
(113 heures)
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Travail de la danse
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Arts martiaux
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Combat scénique
Travail d'interprétation (493 heures)
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Travail dramaturgique d’une réplique, d’une scène et d’une œuvre
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Travail corps contraint
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Travail corps subi
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Travail du jeu sans parole
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Travail du masque
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Travail du clown
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Travail stanislavskien
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Travail du jeu naturaliste
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Jeu devant la caméra
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Travail de l’improvisation
Travail de production (165 heures)
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Écriture
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Direction d’acteur
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Création de spectacle
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Réalisation
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Maquillage et Costumes
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Régie
Travail théorique
(70 heures)
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Déontologie du comédien
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Préparation au casting
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Droit du spectacle
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Communication relative à l’artiste (web management, bande démo, développer son réseau)
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Connaissance des institutions
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Histoire du théâtre
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Méthodologie
Options payantes de deuxième année (prix selon le nombre de participants)
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Préparation aux concours (choix des concours passés, choix des textes, préparation)
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Formation à la pédagogie du théâtre (cours théoriques, assistanat d'un pédagogue)
(le programme est en cours de mise à jour !)
Programme en cours de réajustement pour la saison 25-27 !
(organigramme provisoire - février 2025)
INFOS PRATIQUES.
Engagement hebdomadaire
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15 heures de cours + travail personnel à prévoir
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Laboratoires facultatifs : ponctuel
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Options facultatives : 3 heures par semaine, sur cinq semaines
Tout au long de l'année
En parallèle et tout au long de l'année, afin de mieux connaître les métiers structurant le monde du théâtre, des rencontres ont lieu avec des professionnels extérieurs qui travaillent dans le milieu culturel : comédiens, metteurs en scène, régisseurs, scénographes, chargés de diffusion, directeurs de salles, etc.
Effectifs
de 12 à 16 élèves maximum par classe
Calendrier
Durée de la formation : 2 ans (495 heures par an)
Cours du 16 septembre 2025 au 04 juillet 2027 (hors vacances de l'école)
1ère session :
Dates de l'audition : entre le 05 et le 06 juin 2025, entre 13 heures à 18 heures 30 pour le 1er tour
Les 19 et 20 juin 2025 de 13 heures à 18 heures 30 pour le 2e tour
Résultats définitifs : à la suite des 2 tours
Horaires
le mardi, jeudi et vendredi, de 13 heures à 18 heures 30
Tarif
- 3000 euros l'année si financement personnel
- 3500 euros l'année si financement AFDAS (ou autre OPCO)
Les frais de formation donnent lieu à un paiement échelonné au fur et à mesure du déroulement de l'action de formation. Le dernier paiement doit être effectué au plus tard le 30 juin 2027.
Les frais de formation sont dus, que l’élève soit assidu ou non à la formation. Un élève absent doit alors payer la formation, sans pouvoir se prévaloir de son absence. Toute année scolaire entamée est due.
En cas de force majeure dûment reconnue empêchant l'élève de suivre la formation, le contrat de formation professionnelle est résilié. Dans ce cas, seules les prestations effectivement dispensées sont dues au prorata temporis de leur valeur prévue dans le contrat. Les frais d'adhésion et d'audition resteront acquis à l’association.
- 20 euros d’adhésion annuelle à l’association Les Gens du Bitume
- 20 euros de frais d'audition, encaissés seulement si le dossier du candidat est retenu.
Le paiement peut se faire par chèque (à l'ordre Les Gens du Bitume), chèque ANCV papier ou connect, espèces ou virement bancaire.